Teatro Colón de Buenos Aires, Año 2014.
José Ariel Ramírez Duarte es uno de los directores de orquesta y compositores paraguayos más destacados de su generación. Inició su formación en dirección orquestal con los maestros Miguel Ángel Gilardi (Argentina) y Rodolfo Fischer (Chile), y se especializó en la Universidad Nacional de las Artes (Argentina) bajo la tutela de Mario Benzecry. Posteriormente amplió su formación en Alemania, con estudios en dirección de ópera y composición junto a Guillermo Pozzati. Ha participado en numerosos cursos de perfeccionamiento en Paraguay, Argentina, Chile y Alemania, con reconocidos maestros como Carlos Bertazza, Marcelo Ortiz Roca, Santiago Santero, Facundo Agudín, Carlos Vieu, Luis Gorelik, Guillermo Scarabino (Argentina), Jooyong Ahn (Corea), Francisco Noya (Venezuela), Bruno D’Astoli y Salvatore Caputo (Italia), entre otros. Ha dirigido diversas agrupaciones de cámara y orquestas sinfónicas, entre las que se destacan: la Orquesta Sinfónica Nacional del Paraguay (OSN), la Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional, la Orquesta Sinfónica de Asunción (OSCA), La Orquesta Sinfónica de Entre Ríos, la Orquesta del Instituto Superior de Arte del Teatro Colón (ISATC), la Orquesta de la Universidad de Tucumán, la Orquesta Sinfónica de Florencio Varela y la Juvenil Nacional “José de San Martín”, entre otras. Se ha presentado en importantes salas de concierto de Paraguay y Argentina, como el Salón Dorado y la Sala Principal del Teatro Colón, la Ballena Azul y la Sala Argentina del Centro Cultural Kirchner, la Sala de la Facultad de Derecho (UBA), el Teatro Nacional Cervantes, el Teatro 25 de Mayo, el Teatro Alberdi (Tucumán), el Auditorio Juan Victoria (Mendoza), el Teatro Municipal Ignacio A. Pane y el Centro Paraguayo Japonés, entre otros. Como compositor, ha estrenado obras para instrumentos solistas, conjuntos de cámara y orquesta sinfónica desde 2007. Entre sus obras más destacadas figura el tríptico sinfónico integrado por El lado oculto de aquella noche (OSN), Orfeo en el Estrimón (Orquesta de Florencio Varela, Argentina) y El baldío (Orquesta del Congreso Nacional). En 2019 publicó el álbum de música electroacústica Heñóiva kerambípe y presentó su primer concierto monográfico en la Casa Bicentenario de la Música "Agustín Pío Barrios". En 2021 estrenó la obra Ã/guive para solista, orquesta y electrónica con la Orquesta del Congreso Nacional, así como Perturbación/Dispersión y Los seres Ñakurutu con la OSN. En 2022, su obra Paisajes sonoros fue estrenada en París en el marco de una muestra fotográfica de Luis Vera, y presentó su microópera Pytu/Ayvu con la OSIC bajo su propia dirección. Durante 2023, se estrenaron sus obras Yvytu Syry, bajo la dirección del maestro Ernani Aguiar (Brasil), y El timbó en el Centro Cultural Kirchner de Buenos Aires. En 2024 estrenó su segunda ópera, Mbói Kũ, nuevamente con la Orquesta Sinfónica del Congreso Nacional. En abril de 2024 lanzó el álbum El libro negro de la guarania, una colección de guaranias que busca revalorizar esta manifestación sonora emblemática del Paraguay y la pieza Bambú, para fagot solo. Entre sus distinciones, recibió el tercer premio en el Concurso Nacional de Creación Artística “Campamento Cerro León” (2021), organizado por la Secretaría Nacional de Cultura, y fue galardonado con el Premio Nacional de Música 2023 en la categoría Música Clásica.